Indeks
I nyere tid har filmindustrien vært involvert i en inderlig diskusjon om kunstig intelligenss rolle i filmskapingen. Frem til i fjor hadde flere produksjoner blitt satt på pause på grunn av streik fra manusforfattere og skuespillere som kjempet nettopp for rettighetene sine når det gjelder bruk av AI. Fra dette befant Hollywood seg ved et veiskille: er det mulig å dra nytte av teknologimodeller og verktøy for å skape visuelle fortellinger?
I denne epoken med moderne fremskritt er det avgjørende å forstå ikke bare den umiddelbare virkningen av AI på filmindustrien, men også hvordan den vil forme fremtiden for filmskaping.
Teknologier som allerede påvirker produksjoner
Kunstig intelligens-teknologier former det audiovisuelle produksjonslandskapet dypt, alt fra verktøy som muliggjør digital aldring av skuespillere til de som er i stand til å generere visuelle effekter av høy kvalitet. Videre har den også blitt brukt kreativt på ulike områder, som dubbing, stemmegjenskaping og restaurering av klassiske filmer og gamle serier.
Med den raske veksten i etterspørselen etter innhold fra streaming og behovet for å opprettholde produksjonen i et raskt tempo, har vi allerede funnet startups spesialisert seg på AI som dukker opp som et svar for å hjelpe underholdningsfagfolk med å håndtere økt arbeidsmengde og stramme tidsfrister. To eksempler på disse er Deep Voodoo og MARS, ansvarlig for flere produksjoner og som har verktøy for å korrigere dårlig synkronisert dubbing, samt endre skuespillernes ansikter.
Filmindustrien har allerede ledet denne bevegelsen mot å ta i bruk banebrytende AI-teknologier, og anerkjenner potensialet til disse verktøyene for å forbedre effektiviteten og kvaliteten på produksjoner. Imidlertid er dette teknologiske fremskritt også ledsaget av utfordringer og bekymringer, spesielt knyttet til mulig erstatning av jobber med automatisering og behovet for å beskytte rettighetene og interessene til arbeidere i sektoren. På grunn av dette har deltakelsen av AI, som helhet, i dette mediet, skapt debatter og ført til søket etter reguleringer som garanterer en rettferdig og rettferdig overgang til fremtidens underholdning.
Fordeler og ulemper
Sannheten er at hvis vi vurderer fordeler og ulemper med all påvirkningen av AI innenfor ulike arbeidsområder, snakker vi om en teknologi som virkelig kan dominere den profesjonelle verdenen. Flere ganger tidligere har vi sett science fiction-filmer som omhandlet akkurat dette emnet, med maskinrevolusjoner som hovedplottet i mange fortellinger. Det ser ut til at vi kommer nærmere og nærmere den fremtiden som vi ble advart om tidligere.
I Paris, på en konferanse i regi av Unesco, advarte flere anerkjente filmskapere om potensialet for kunstig intelligens for å ta kontroll over menneskelig aktivitet, som hovedsakelig vil omfatte kino. Videoer som ikke engang er ekte, blir allerede laget; leppeavlesning kan nå manipuleres for å få oss til å tro falske dialoger; Uvirkelige bilder virker stadig mer realistiske, og til og med et nyhetskanalprosjekt fullstendig presentert av AI-er ble annonsert.
Duncan Crabtree-Irland, forhandlingsleder for SAG-AFTRA, anerkjenner uunngåeligheten til kunstig intelligens, men fremhever det presserende behovet for å beskytte kunstnernes interesser. Han legger vekt på informert samtykke og rettferdig kompensasjon for de hvis arbeid er reprodusert eller replikert av AI, og fremhever viktigheten av å balansere fordelene med å beskytte kunstnernes rettigheter. Dette er faktisk en viktig betraktning, med tanke på at et av de mest forsvarte punktene i denne saken er spørsmålet om kunst i dens hovedvesen. Til tross for hva teknologien kan gi, er den fortsatt ikke i stand til å gå videre og reprodusere det et menneske, drevet av det som konstruerer kunst, er i stand til.
For å oppnå storhet, må vi legge vår sjel og hjertet inn i den kunsten. Og en maskin kan ikke gjøre det.
Spike Lee, filmregissør
Basert på dette, hva ville egentlig vært alle fordelene og ulempene ved å bruke kunstig intelligens i filmindustrien?
fordeler:
- Økt produktivitet: AI kan automatisere repeterende og tidkrevende oppgaver, og øke effektiviteten til filmproduksjon.
- Kostnadsreduksjon: Ved å eliminere behovet for å ansette personell til rutineoppgaver, kan AI bidra til å redusere produksjonskostnadene.
- Utforskning av nye kreative ideer: Med AI-verktøy kan filmskapere utforske kreative ideer på andre måter, for eksempel automatisk generering av manus eller visuelle effekter.
- Forbedret seeropplevelse: AI kan hjelpe med personalisering av innhold, skreddersy filmer og TV-serier til seernes individuelle smak.
- Tilgang til data og analyser: AI kan hjelpe til med å analysere publikumsdata og forutsi markedstrender, og hjelpe til med å ta strategiske beslutninger i kinoindustrien.
Ulemper:
- Job erstatning: AI-drevet automatisering kan føre til utskifting av menneskelige arbeidere i visse oppgaver, noe som kan resultere i tap av arbeidsplasser i bransjen.
- Algoritmisk skjevhet: AI-algoritmer kan inkludere eksisterende skjevheter, noe som resulterer i forvrengte eller stereotype representasjoner i filmer og TV-serier.
- Etiske og juridiske spørsmål: Bruk av kunstig intelligens i innholdsskaping kan reise etiske spørsmål, som forfatterskap av verk generert av algoritmer, samt juridiske spørsmål knyttet til åndsverk.
- Teknologisk avhengighet: En overdreven avhengighet av AI-verktøy kan begrense menneskelig kreativitet og innovasjon, noe som gjør filmskapere mindre tilbøyelige til å utforske nye kreative tilnærminger.
Mest berørte sektorer
AI revolusjonerer audiovisuell produksjon, og dekker alt fra begynnelsen til slutten av prosessen. Men selv om det gir effektivitet, oppstår det noen betydelige bekymringer. Forstå bedre nedenfor:
aktører
Med fjorårets streik sluttet også aktører seg til saken, noe som gjorde det til et av områdene som mest sannsynlig ble berørt.
Sannheten er at skuespillere generert av kunstig intelligens blir mer vanlig i Hollywood, og erstatter statister og til og med sekundære roller. Til tross for dette, er det ikke noe som ennå er i stor grad vedtatt av film- og TV-studioer. Imidlertid, som allerede nevnt, SAG-AFTRA uttrykker bekymring for at skuespillerjobber kan bli eliminert, noe som påvirker industrimedlemmer som er avhengige av disse mulighetene for økonomisk støtte negativt.
A Alliance of Motion Pictures and Television Producers (AMPTP) har allerede foreslått nye beskyttelser av kunstig intelligens for aktører, inkludert samtykkekrav for opprettelse og bruk av digitale kopier av utøvere. Skuespillerforbundet insisterer imidlertid på å stille spørsmål ved effektiviteten av garantiene som tilbys av studioene.
Manusforfattere
Kanskje dette er den mest kjente og omdiskuterte sektoren når det kommer til AI i filmindustrien, men få stopper opp for å reflektere over det faktum at det er den viktigste innen mediet, tross alt begynner enhver type produksjon kun med en manusforfatter - skaperen av en historie.
Med tanke på streiken som varte i flere måneder og forsinket utallige produksjoner, er det viktig å fremheve viktigheten av regulering og globalt samarbeid som fremheves av eksperter. Fagfolk er ikke imot teknologi, men de forsøkte og søker fortsatt å utvikle retningslinjer som beskytter menneskelig kreativitet og etablerer et rettferdig og rettferdig miljø. På denne måten blir AI-hjelp i filmer og serier enkel og interessant.
Videre er sektoren allerede sterkt påvirket, enten det er med fordeler som markedsanalyse og innsikt kreative, eller med bekymringer om homogenisering av kreativitet, etikk og konkurranse med tradisjonelle manusforfattere. Samtidig som skriveprosessen optimaliseres, kan introduksjonen av kunstig intelligens også redusere etterspørselen etter menneskelig talent og utfordre bevaringen av kunstnerisk originalitet i film. Dette er noe som allerede ser ut til å plage selv publikum som stadig er på jakt etter innovasjoner.
Oppretting av scener og karakterer
Skapelsen starter alltid med manuset, men når vi snakker om scenarier, karakterer og hele konteksten av begge sammen, er det mulig å være litt mer spesifikk når det gjelder bruken av kunstig intelligens.
Verktøy som hakke hjelper allerede forfattere med å generere scener ved å gi plott og karakterbeskrivelser. Hvis vi vurderer AI, ser på fremtiden, lover det å bringe enda flere fremskritt, med etableringen av autonome karakterer og mer sofistikert personalisering av innhold.
Se for deg et scenario der karakterer samhandler og utvikler seg autonomt i en fortelling, mens fortellingen i seg selv tilpasser seg de individuelle preferansene til hver seer i sanntid. Dette er utviklingen som forventes, og er praktisk talt en oppgradering enn vi allerede har sett i det vi kaller interaktive produksjoner. I fremtiden kan vi se karakterer ta et eget liv, i utgangspunktet.
Produksjon
På filmsettet kan også kunstig intelligens hjelpe mye. For øyeblikket gir den allerede svært betydelig hjelp til regi, siden den allerede er i stand til å gi støtte til å utføre presise kamerabevegelser, optimalisere scener for å oppnå ideell belysning og komposisjon, i tillegg til å foreslå justeringer for å forbedre estetikk og bildekomposisjon, for eksempel .
O move.ai, for eksempel, bruker AI for å fange 3D-bevegelse uten behov for markører, som er et innovativt alternativ til tradisjonelle motion capture-drakter. Denne teknologien forenkler ikke bare prosessen, men gir også mulighet for ekstern bevegelsesfangst og utvider produksjonsmulighetene.
Utgave
Innenfor redigering og etterproduksjon inkluderer fordeler automatisering av rutineoppgaver som fargekorrigering og lydsynkronisering, noe som øker effektiviteten og reduserer produksjonskostnadene. Videre kan den også brukes til å forbedre visuelle effekter, og forbedre den endelige kvaliteten på produktet. Men det er også bekymringer om å miste jobber på grunn av automatisering og om algoritmer som gjengir stereotypier eller feilpresenterer visse grupper, noe som kan forvrenge historier og hvordan publikum ser dem.
For tiden ser vi allerede en økende bruk av AI-teknologier for oppgaver som mønstergjenkjenning, bildeklassifisering og til og med automatisert videoredigering, noe som gir større smidighet i etterproduksjonsprosessen, men som også reiser spørsmål om kvalitet og autentisitet. resultat. Programvaren Massiv, allerede brukt, blant annet i produksjoner som f.eks Ringenes Herre, hvis kombinert med AI, er i stand til å skape svært mer realistiske digitale hærer.
Markedsføring og distribusjon
På dette området kunne AI kanskje vært mye mer velkommen. Fordelene inkluderer muligheten til å analysere data for mer nøyaktig målgruppesegmentering og muliggjøre mer målrettede og effektive markedsføringskampanjer. Videre vil bruken gjøre det mulig å optimalisere distribusjonsstrategier, identifisere de beste kanalene og tidspunktene for utgivelse av filmer og TV-programmer, for eksempel, noe som ytterligere vil øke sjansene for kommersiell suksess.
Foreløpig ser vi allerede eksempler på at AI brukes til å tilpasse reklamekampanjer og innholdsanbefalinger på strømmeplattformer. Plattformer som Netflix, for eksempel, forbedrer allerede publikumstilfredsheten gjennom anbefalingsmotorer for kunstig intelligens, som tilpasser innholdsforslag basert på seervaner og interaksjoner på plattformen.
Men noe å fremheve er plassen som AI får i å lage filmtrailere. I 2016 ble IBM Watson brukte dataanalyse for å lage en trailer for filmen Morgan, foreslår lydspor og foredler redigeringer basert på nøkkeløyeblikk i produksjonen. I 2019 ble Adobe Sensei analysert tidligere vinnere av Sundance filmfestival og brukte AI til å produsere en original kortfilm som fanget essensen av hendelsen.
Kjente eksempler på kunstig intelligens i filmer
Selv med alle forventningene knyttet til bruk av AI i fremtiden, har flere filmproduksjoner allerede misbrukt teknologien til å fortelle historier og til og med overraske publikum. Huske:
Rask og rasende: Paul Walker
Når Paul Walker døde tragisk i 2013, filmen rask og rasende 7 møtte et unikt dilemma: hvordan fullføre karakterens historie, Brian O'Conner, på en respektfull og tilfredsstillende måte for fans av franchisen. Ved å bruke en kombinasjon av kunstig intelligens, datagrafikk og samarbeid med skuespillerens bror, skapte produksjonsteamet en rørende sluttscene der Brian og Toretto ta forskjellige retninger, og avslutte et partnerskap som ble ikonisk gjennom hele handlingen. Sjekk ut:
Star Wars: Carrie Fisher og Mark Hamill
Em Star Wars – The Rise of Skywalker, utfordringen med å innlemme Carrie Fisher, som tolket Prinsesse Leia og gikk bort tre år før filmen, krevde en annen tilnærming. For å overvinne denne vanskeligheten, brukte produksjonen hovedsakelig til kameratriks og forkastede scener av skuespillerinnen fra tidligere filmer. Dessuten, Mark Hamill, som tolket Luke Skywalker, hadde også sin tilstedeværelse i serien Mandalorianen, med det samme foryngede utseendet han hadde i Jediens retur. Sjekk ut:
Marvel: Samuel L. Jackson
For filmen Kaptein Marvel, i historien, karakteren til Samuel L. Jackson, Nick Fury, han trengte å være yngre enn da vi møtte ham i Avengers. Som det er fra en eldre tid, ble han da digitalt forynget og fortsatt uten sin karakteristiske øyelapp. Sjekk ut:
Indiana Jones and the Relic of Destiny: Harrison Ford
Nær slutten av filmen er det en fortelling der det er nødvendig å gå tilbake i tid. For at dette skal skje, med tanke på at karakteren til Harrison Ford måtte forynges, ble ulike verktøy som maskinlæring og CGI brukt. Skuespilleren, 80 år gammel, bruker rundt 25 minutter av filmen på å se ut som hans Indiana Jones fra 1980-tallet. Sjekk det ut:
IA Sora: begynnelsen på en revolusjon?
I 2024, hvis vi ser tilbake, kan vi se hvor stor utviklingen av teknologi har vært, spesielt hvis vi tar hensyn til etableringen av AI-er som ChatGPT og DALL-E. Imidlertid med kunngjøringen av SORA av OpenAI, beviste i grunnen hva Hollywood kan forvente fra nå av.
Nylig, ifølge data fra HarrisXforbrukere i USA har hatt problemer med å skille videoer tatt opp av mennesker fra videoer som er generert av SORA. I følge forskning utført gjorde flertallet feil når de prøvde å finne ut om kunstig intelligens eller en person hadde laget fem av de åtte videoene som ble vist. Dette viser bare hvor dyktig teknologi kan være til å skape noe overraskende god kvalitet.
Basert på dette er det gyldig å si at industrien imidlertid ser etter måter å bruke sine egne på SORA som et verktøy for å tilpasse og forbedre den kreative prosessen, i stedet for å erstatte den fullstendig. Til tross for den negative påvirkningen som kan komme når vi snakker om filmer, serier og andre produksjoner, er mange fagfolk optimistiske med tanke på hvilken innflytelse AI har på kino.
Se mer:
OpenAI viser SORA, kunstig intelligens som lager fantastiske videoer!
Kilder: Variasjon, NBC News, Forbes
Tekst korrekturlest av: Pedro Bomfim
Oppdag mer om Showmetech
Registrer deg for å motta siste nytt på e-post.