ANMELDELSE: Barbie beviser at rosa passer til ALT og overgår forventningene

Glem alt du har laget av forventninger for å se filmen Barbie. Produksjonen av Warner Bros vil vise deg noe helt annet. Regissert av filmskaper Greta Gerwig (herlige kvinner, 2019), får denne filmen seeren til å oppleve en rekke visjoner og følelser som tidligere var vanskelig å finne når man ser en film om et leketøy. Sjekk ut den spoilerfrie anmeldelsen:

Handlingen

Bor i Barbaland, Barbie og tusenvis av andre versjoner lever et perfekt liv, skylt ned med mye rosa, late som måltider, stranden, fester og misunnelsesverdige utseende. De har definitivt det beste av alt, mens de deler universet sitt med Kens, bare som Kens.

Men på et visst tidspunkt begynner alt å endre seg for stereotyp barbie, tolket av Margot Robbie. Karakteren begynner å møte ubehagelige situasjoner, som et kaldt (uten vann) bad, fall og det avskyelige faktum at hælene hennes berører bakken.

Mattel-dukken aksepterer at den er defekt, og leter etter løsninger og begir seg inn i den så fryktede og ubehagelige virkelige verdenen, sammen med Ken de Ryan Gosling (Blade Runner 2049, 2017).

Rektor

I den fjerde filmen i karrieren, Greta Gerwig setter i spill mye av det han lærte av verkene og karakterene sine utenfor det sosialt aksepterte mønsteret og presenterer en verden som tar publikum tilbake til ungdommen, hvor alt var lett, eller i det minste så ut til å være det.

Opprettelsen av Barbilândia, for eksempel, er en tydelig representasjon av barnespill, der dukker spiste fra retter uten mat og ikke trengte et gulv eller en trapp for å bevege seg rundt.

Siden det er en film som først og fremst snakker om leker, var det å forvente mengden godt humør som tar over kinoen og får folk til å se verket med et smil om munnen. Men den store nøkkelen til dette poenget ligger i balansen mellom lette vitser, siden det er en dukkefilm, og direkte satire over det patriarkalske systemet som mennesker befinner seg i i dag.

Forresten, nøyaktig kritikk av machismo sammen med spørsmål som involverer kvinners rolle er stemplede figurer i verkene til Greta Gerwig. Som kan sees i Lady Bird – Tid for å fly e herlige kvinner, direktøren skåner ikke publikum når tanken er å belyse kjønnsdiskriminering.

en lystbetont satire

Em Barbie, alt dette er veldig tydelig når hovedpersonen trenger å forlate hjemmet sitt, i et samfunn praktisk talt dominert av kvinner, og gå til den virkelige verden, der menn er agentene, selv om de prøver å skjule det, som det står i filmen seg selv. For å involvere spørsmål om emnet i spillefilmen bruker regissøren karakteren av Ken, veldig godt etterlevd Ryan Gosling, som utstråler karisma og tilstedeværelse på skjermen.

hovedbue

Tilbake til buen Barbie, dukken befinner seg først fortapt i et fullstendig aggressivt og skremmende miljø for hennes uskyldige personlighet. Med oppdraget om å finne sin eier – jenta hun tilhører – går hun gjennom situasjoner som former ikke bare hennes verdensbilde, men også hennes syn på seg selv.

Villet av maksimen som dukker barbies ble laget for å forbedre livene til alle jentene i verden, begynner hovedpersonen å innse at hennes skapelse, med bildet av et estetisk perfekt vesen, med status som uoppnåelig i virkeligheten, har blitt støtende. Tross alt er det mange mennesker som allerede har klandret seg selv for ikke å ha den utformede kroppen og det delikate ansiktet til dukken.

Og det er her filmen treffer blink. Etter å ha innsett at eieren hennes ikke lenger er en fem år gammel jente, men en arbeidende mor, omgitt av problemer og eksistensielle kriser, Barbie han begynner å stille spørsmål ved sin virkelige rolle og forstår at det ikke er noe galt med å være vanlig og møte hverdagslige hindringer.

Soundtrack og gjesteopptredener

Som om ikke det var nok, har spillefilmen også spesielle opptredener. En av de mest slående er faktisk tilstedeværelsen av skuespilleren John Cena (Selvmordstroppen, 2021) vises som havfrue ken og trekker oppriktige smil fra publikum. Karakteren fremstår til og med i et bestemt øyeblikk som en romantisk partner av Barbie havfrue, spilt av sangeren Dua Lipa.

Berøring av lydsporet, forresten, går dette i perfekt harmoni med historiens utfoldelse. Brukt som et teknisk verktøy for å understreke situasjoner som oppstår i handlingen, presenterte sangene i Barbie vises som et supplement for at seeren skal forstå situasjonen på skjermen. I motsetning til de gamle dukkeanimasjonene, hvor sang hele tiden var på scenen, vises her doseringen av melodier i det ideelle mål, ledet av det slagkraftige Dans natten, som hever stemningen i innslaget.

Konklusjon

Dette kan betraktes som et av de beste verkene i karrieren til Greta Gerwig. Ved å gjengi en ukonvensjonell versjon av den mest kjente dukken i verden, gir regissøren ikke bare publikum muligheten til å se seg selv i noen av karakterene.

Produksjonen bruker dialoger, argumenter, grafiske elementer, fargen rosa og vitser med leker, for å vise sitt publikum at ja, det er mulig å stille spørsmål ved machokulturen. Og dette er et tegn på at filmen har klart å oppfylle sin sosiale rolle, samtidig som den har levert behørig underholdning til seere i alle smaker og aldre som gledet seg til denne flotte utgivelsen.

Barbie har premiere på brasilianske kinoer denne torsdagen (20). Produksjonen har allerede en kritisk godkjenningsvurdering på 90 % Råtne tomater – nettsted spesialisert på å evaluere filmer. For å sjekke kinoene som er tilgjengelige i byen din, besøk nettstedet ticket.com.

Se traileren til Barbie

Veja também:

Den komplette filmografien til Greta Gerwig, regissøren av "Barbie"

Tekst korrekturlest av: Pedro Bomfim (18/07/23)